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Encuentros

“Ilustratour es una gran ventana abierta, por la que tiras cosas, pero también entran otras”

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Del 6 al 9 de julio la ciudad de Valladolid acoge una nueva edición de Ilustratour. En esta edición se denominan “Jornadas de Mudanza” y contarán un año más con la presencia de destacados ilustradores y profesionales del sector. También esta edición viene cargada de novedades, como el Festival Ilustratour Familiar, al que se espera que asistan unas 1.500 personas. En los talleres impartidos por ilustradores participarán unas 130 personas. En las jornadas, se espera reunir, al menos, a las alrededor de 300 personas que estuvieron el año pasado.

Pero como quien más sabe de esta cita son sus organizadores, hemos quedado para charlar de Ilustratour con Nati Rodríguez. Hasta el momento de esta entrevista sólo habíamos hablado por teléfono un par de veces. Nati me cita en el Museo ABC de Ilustración, en Madrid. Todo un descubrimiento para mí y una recomendación que hago extensiva a todos los que pasen por la capital y, además de gustarles la ilustración, les guste la arquitectura o el simple hecho de ver y conocer cosas nuevas.

Mientras disfrutamos de un café en su cafetería, rodeados de cristaleras en las que varias ilustraciones son las únicas que rompen con su transparencia. Transparente y clara es Nati cuando nos da una de las razones para no perderse esta cita. «Pues yo creo que, sobre todo, hay que estar en contacto y abrir los ojos. Ilustratour es como una gran ventana abierta por la que puedes tirar cosas, y también te entran cosas por esa ventana. Hay un intercambio y una química entre todos los que participan, y unas ganas de encontrar, aprender, mejorar,…que creo que es estimulante y, la verdad, es que nos lo pasamos muy bien».

La idea de este encuentro surgió en la cabeza de Rafa Vivas y Nati Rodríguez, dos personas que vienen de otro “universo”, son abogados. Ellos empezaron a trabajar como ilustradores y tenían interés en formarse y conocer a las grandes figuras de la ilustración. En España no podían hacerlo, y tuvieron que salir fuera. Viajaron a Italia, donde había muchos cursos impartidos por ilustradores y, cuando volvieron, se preguntaron que por qué no en España. Montaron unos talleres de verano, y así nació Ilustratour, con dos talleres en 2008. Ya se hicieron en Valladolid, “una ciudad que brindaba un entorno humano, sin grandes distancias, que propicia el hecho de vivir una experiencia, algo diferente, que era de lo que se trataba”, nos comenta Nati. “Ha funcionado muy bien, y la ciudad es un valor dentro de Ilustratour”.

Y, ¿cuál es el objetivo que persigue este encuentro? ¿Qué lugar ocupa Ilustratour en el “universo” de la ilustración? Pues como nos cuenta su directora, «que sea una cita para que quien ame la ilustración, los álbumes ilustrados, sea la cita imprescindible para que una vez al año los profesionales, o los que lo quieren ser, intercambien discusiones, ver qué evolución tiene esto, y sea una argamasa para una comunidad que está muy dispersa. Porque el ilustrador es fundamentalmente, un trabajador solitario, y relacionarse es muy importante, no sólo con otros ilustradores, sino con el resto de agentes que forman parte de la cadena de valor de esta profesión».

Año tras año se han ido incorporando profesionales de muchos sectores, que han ido dando la razón de crear una comunidad en torno a esto. Es el caso de los encuentros con editores. El primer año participaron 9, el segundo 20, y en esta edición son más de 30. «Nosotros decimos que es como un espacio de networking, entre ilustradores y editores, el único que existe en España. Nosotros íbamos a ferias, como Bolonia, y no había un espacio para que se encontraran el ilustrador y el editor fuera de los despachos, para que funcione la relación de igual a igual. Las ferias están hechas para editores, pero no hay un espacio dedicado a los ilustradores en este sentido, y era interesante generarlo en Ilustratour, porque estaban todos allí. Lo más importante es que cada año se editan muchos libros que salen de esos encuentros. Para nosotros eso es una satisfacción, porque se ve que funciona».

Ilustratour 2012 trae además grandes novedades. Por ejemplo, los niños no estaban por ningún lado, y se ha creado “Ilustratour Familiar”. Un gran festival con muchas actividades al mismo tiempo, para que puedan participar niños de todas las edades, acompañados por sus padres, ya que éstos también participan. Actividades dinamizadas por profesionales a través de editoriales. “No son exclusivamente lúdicas, persiguen acercar el ilustrador, la lectura de la imagen. Que los padres sepan qué hay detrás de los libros que leen sus hijos y, en definitiva, mejorar que el niño crezca estéticamente, educativamente, pero también percibiendo el arte de otra manera”, señala Nati.

Otra novedad este año es el concurso de escolares, en el que participan más de 400 niños de 6 colegios de Valladolid. «Consiste en acercar a ellos la realidad de lo que hay detrás de la construcción de un libro. A raíz de los hermanos Grimm, cuyos cuentos cumplen su 200 aniversario, los niños deben crear la maqueta de un álbum ilustrado de alguno de esos cuentos.  Habrá una exposición y unos premios que avala Edelvives, y estamos contentísimos con la respuesta que ha habido».

Además del tradicional concurso del que sale la mascota de Ilustratour del año siguiente, “Pato Pollo”, este año hay un concurso internacional, a través de una agencia británica, Plum Pudding. Su propietario, Mark Mills se ofreció a avalar un premio. Además del premio en metálico, lo más interesante es que el ganador tendrá una tutorización durante un mes para preparar un portafolio para el mercado internacional.

Este año los nombres propios de las jornadas hablan por sí solos: Isidro Ferrer, Manuel Monroy, Benjamín Chaud, Javier Sáez Castán, Hervé Tullet, Alexis Deacon o Sylvia Van Ommen y Maurice van der Bij.

Son muchos los nombres propios que han pasado ya por Ilustratour pero, si tuviera que elegir un momento especial de todo lo que ha sucedido en los últimos años, ¿cuál sería? «Ha venido gente tan alucinante, que es muy difícil elegir uno. Cada uno te puede llamar la atención por una cosa. Es verdad que hubo un momento muy entrañable. La ilustradora Kveta Packovska cumplió 82 años en Ilustratour. Le regalamos un ramo de flores y se llevó una sorpresa mayúscula. Ese momento fue muy especial».

En Ilustratour se podrá ver lo que se está haciendo en mucho países en lo que a la ilustración se refiere. ¿Es muy diferente lo que se hace en España de lo que se hace fuera?

La globalización ha llegado a todas partes. No se identifica por países, sino por creadores. Surge en todos los países una voz que tiene un matiz propio, hay imitadores, surge una tendencia,… Los españoles podrían salir fuera mucho más de lo que lo hacen. Tenemos mucho prestigio, aquí se hacen también muy buenos libros.

Ya saben. Del 6 al 9 de julio hay una cita en Valladolid. Y es para todos los públicos.

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Encuentros

Así fue Mazoka 2024 en Vitoria-Gasteiz

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La IX edición de Mazoka, primer referente estatal como Mercado Gráfico especializado, se celebró los días 20, 21 y 22 de diciembre en el Centro Cultural Montehermoso de Vitoria-Gasteiz. Una cita pre navideña perfecta para esos regalos únicos de última hora en un ambiente mágico e ilustrado, un mercado de arte con precios accesibles con obras originales, reproducciones o productos de tirada limitada a la venta.

Todo ello de la mano directa las ilustradoras e ilustradores, dibujantes y artistas visuales de todo tipo de disciplinas y técnicas que los han creado y dibujado, y que comparten en directo el proceso, inspiración, técnica o historia de cada regalo. Montehermoso volvió a engalanarse con la identidad visual y colores de este año, ningún año es igual – de forma que el depósito se convierte en una obra en sí mismo-, inspirada en el cartel de esta IX edición, creación de la ex mazokalari y premio Euskadi de Ilustración, la alavesa Yolanda Mosquera.

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Cómic

Más de 100 profesionales del cómic representarán a España en el Festival de Angulema

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Festival de Angulema 2025

Con una delegación de más de un centenar de profesionales, España desembarcará como País Foco en el 52º Festival Internacional del Cómic de Angulema (Francia) del 29 de enero al 2 de febrero. El programa, presentado en Madrid por el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, pondrá de relieve la calidad y diversidad del cómic español en la prestigiosa cita francesa, la más importante en torno al ‘noveno arte’ que se celebra en Europa.

España en el Festival de Angulema

En el acto, celebrado en la sede del Instituto Francés, han participado junto al ministro la directora general del Libro, del Cómic y de la Lectura del Ministerio de Cultura, María José Gálvez; la directora de programación de Acción Cultural Española (AC/E), Inmaculada Ballesteros; el presidente de la Sectorial del Cómic, Alejandro Casasola; la autora Aneke, en representación de la delegación española; y, dando la bienvenida, el ministro consejero encargado de Negocios interino de la Embajada de Francia en España, Aymeric Chuzeville.

Creatividad, bibliodiversidad, pluralidad lingüística e igualdad

Con el lema ‘España, talento en viñetas’ y un cartel diseñado por Max (Francesc Capdevila Gisbert), primer ganador del Premio Nacional de Cómic en 2007, España celebrará como País Foco del festival francés el gran momento creativo del cómic español y, a la vez, rememorará su historia. El programa, organizado por el Ministerio de Cultura junto a Acción Cultural Española (AC/E) y con la colaboración de la Sectorial de Cómic, girará en torno a cuatro ejes estratégicos: la riqueza creativa con la gran variedad de mercados del cómic español; la bibliodiversidad; la pluralidad lingüística; y la igualdad de género, abordando el papel de la mujer y la visión del sector desde una perspectiva feminista.

España en el Festival de Angulema

La delegación española contará con autores de prestigio nacional e internacional, entre ellos, algunos de los ganadores de las distintas ediciones de los Premios Nacionales de Cómic convocados por el Ministerio de Cultura desde 2007. De hecho, estarán tanto el primer galardonado, Max, como la flamante ganadora de la última edición, Bea Lema. También se citan autores españoles laureados con los prestigiosos Premios Will Eisner de la Industria del Cómic, como Salvador Larroca, David Aja, Bruno Redondo o Juanjo Guarnido, entre otros. Además, intervendrán tanto artistas con una larga trayectoria como Marika Vila o Albert Monteys, como jóvenes creadores como Nadia Hafid, Yeyei y Alba Chan. Participarán, asimismo, expertas e investigadoras del mundo del cómic como Elisa McAusland o Ana Merino.

España en el Festival de Angulema

Entre las múltiples actividades que tendrán lugar en el Pabellón de España destacan las mesas redondas sobre cómic y memoria o viñetas y feminismo, así como las conversaciones en torno a grandes figuras de la historia del tebeo español. En total, la agenda propone siete clases magistrales y encuentros con el público; y más de veinte mesas redondas sobre las temáticas más variadas: ‘Genealogías y cómic’, ‘Comic y memoria’, ‘Escribir con dibujos’, ‘El boom de los 80’s’, ‘Pop popular y folklore’, ‘Creando lectores’, ‘Viñetas y feminismo’, ‘Historia del cómic español: homenaje a Ibáñez’, ‘Los tiempos del TBO: homenaje a Josep Coll’ o ‘Cómic social’, entre otras.

España en el Festival de Angulema

El espacio, creado por el estudio de diseño multidisciplinar especializado en espacios culturales y museografía Jesús Moreno y Asociados, cuenta con una superficie de 245 metros cuadrados y está organizado en varias secciones: una zona de actividades, donde habrá programación ininterrumpida; una zona profesional destinada a encuentros profesionales entre agentes del sector; y una exposición. Dará también cabida a una muestra bibliográfica que ofrecerá una panorámica de la edición del cómic en España, con obras de todos los participantes de la delegación española.

Cuatro exposiciones repartidas por la ciudad

La propuesta de España como País Foco en Angulema se amplía con un programa expositivo con diversos formatos distribuido en diferentes enclaves de la ciudad. Así, la exposición ‘Constelación gráfica’, producida en colaboración con el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), plantea un recorrido por los universos de nueve autoras españolas, a modo de exploración de todos los cambios que han modificado radicalmente el ecosistema del cómic en España y que han permitido el surgimiento de una ‘constelación’ de autoras vanguardistas.

Por su parte, el Pabellón de España acogerá una exposición de las obras que han sido galardonadas con el Premio Nacional del Cómic a lo largo de sus dieciocho ediciones; mientras que el ‘Espace Jeneusse’ dará visibilidad a tres colecciones de autores españoles con presencia en el mercado francés: ‘Hooky’ de Miriam Bonastre Tur; ‘Las hericornias’ de Kid Toussant y Verónica Álvarez; y ‘Atlas y Axis’ escrita y dibujada por Pau.

Además, el Atrio de la Plaza del Ayuntamiento albergará la muestra ‘España talento en viñetas: una visión histórica, del presente y del futuro del cómic español’.

Programa profesional

Durante el festival se desarrollarán diferentes actividades en el ‘Espacio profesional’, como una mesa sobre estrategias de internacionalización; o la presentación del ‘Libro Blanco del Cómic en España’, un documento promovido y elaborado por la Asociación Sectorial del Cómic con el apoyo del Ministerio de Cultura y de Acción Cultural Española (AC/E), que ofrece una radiografía completa del sector y ha despertado interés en los demás países, por ser un estudio integral con un enfoque innovador. España contará, además, con un stand dentro del Mercado Internacional de Derechos (MID) del festival, que se ofrecerá a las editoriales españolas para sus actividades comerciales.

España en el Festival de Angulema

Apoyo al sector del cómic

La presencia española en Angulema se suma a las diferentes iniciativas que desde el Ministerio de Cultura se vienen realizando en apoyo al sector español del cómic, como la celebración cada 17 de marzo del Día del Cómic y del Tebeo; el grupo de trabajo dedicado al cómic en la Mesa del Libro; la presencia institucional en la Comic Con de San Diego 2023; o el desarrollo de una línea de ayudas específicas para el sector.

Asimismo, consolida la estrategia de internacionalización del libro español, que se refleja en el importante papel que ha desarrollado España como invitado de honor en diferentes eventos internacionales del sector editorial en los últimos años: Fráncfort (2022), Calcuta (2023), Panamá y Guadalajara (2024) y Bogotá (2025).

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Encuentros

El Mazoka, el mercado de dibujo e ilustración de Vitoria-Gasteiz, celebra su IX edición

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La IX edición de Mazoka, primer referente estatal como Mercado Gráfico especializado, se celebrará los días 20, 21 y 22 de diciembre en el Centro Cultural Montehermoso de Vitoria-Gasteiz. Una cita pre navideña perfecta para esos regalos únicos de última hora en un ambiente mágico e ilustrado, un mercado de arte con precios accesibles con obras originales, reproducciones o productos de tirada limitada a la venta.

Todo ello de la mano directa las ilustradoras e ilustradores, dibujantes y artistas visuales de todo tipo de disciplinas y técnicas que los han creado y dibujado, y que compartirán en directo el proceso, inspiración, técnica o historia de cada regalo. Montehermoso volverá a engalanarse con la identidad visual y colores de este año, ningún año es igual – de forma que el depósito se convierte en una obra en sí mismo-, inspirada en el cartel de esta IX edición, creación de la ex mazokalari y premio Euskadi de Ilustración, la alavesa Yolanda Mosquera.

La AZOKA, además una muestra expositiva con opción de compra de obras o productos de autoras y autores relevantes, es también un espacio de apoyo, convivencia y encuentro del que salen distintos proyectos y colaboraciones. Inspirada en este concepto de comunidad o hermandad, la ilustradora del cartel de esta IX edición, Yolanda Mosquera (Amurrio, 1973), nos regala la metáfora de la gallina y los polluelos:

Mazoka representa para mí, como ex mazokalari y amiga, protección. Protección no sólo de un oficio, sino de unos valores. Protección del detalle, del cuidado, de lo pequeño y de lo grande. Dignidad del oficio. También simboliza congregación, la misma cuyos feligreses comulgamos por entender un mundo más hermoso. Esa gallina, que antaño podría ser partícipe de cualquier feria, ahora se redibuja en Mazoka. Su ala se extiende y calienta. Los polluelos rompen la cáscara, cada uno representa una técnica y estilo gráfico, y celebran la vida”, afirma Yolanda Mosquera.

Las ilustradoras. Artistas “Fuera del Canon”

Desde su primera edición en 2015, este mercado ha ido consolidándose como referente en el sector, gozando actualmente de renombre a nivel territorial y estatal. Y desde 2015 tanto las solicitudes como la participación de mujeres o géneros no binarios siempre han superado el 70%. La ilustración es considerada incluso hoy en día en los programas educativos de las Facultades de Bellas Artes, dentro de las artes plásticas, como un arte menor. Y la ilustración aplicada a productos o realizada por encargo para ser reproducida en textiles, vajillas, señalética, packaging, muñecas etc., como un oficio de utilidad comercial sin sello autoral o artístico. Curiosamente estos trabajos y dibujos, que nos rodean y han rodeado siempre, no gozan de reconocimiento ni visibilidad como no han gozado de visibilidad las autoras de los mismos, porque efectivamente detrás de esos trazos estaban, y están, mayoritariamente mujeres.

Mazoka

Catálogo Mazoka

En co-edición con la Diputación Foral de Álava y gracias al patrocinio principal del Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Mazoka presenta una cuidada edición en papel del III Catálogo de artistas, que incluye la obra y trayectoria de las, los y les mazokalaris de la IX edición. Una publicación informativa que ha adquirido el prestigio de ser considerada como un reconocimiento curricular en el sector de la ilustración.

Colaboraciones

MAZOKA, no es sólo un mercado, es también un lugar de encuentro entre profesionales creativos y público. Una plaza estratégica en el que nacen sinergias y en el que profesionales consagrados y valores emergentes, tanto locales como internacionales, comparten espacio, conviven y suman juntos demostrando el éxito y la importancia de una buena y eficaz comunicación gráfica ilustrada.

Por ello la organización ha querido dar un primer paso para visibilizar, reconocer y premiar propuestas KM0, proyectos locales que apuestan por la ilustración. En esta edición cuentan con una pequeña colaboración de la patata alavesa con Euskolabel, UDAPA, que ha apostado por sacar una tirada navideña especial con la Ilustración del Cartel de esta IX edición. Con ello, Mazoka aspira a que se incentive a otras empresas a conocer, colaborar y apostar por el buen diseño y el dibujo, y se creen nuevas redes profesionales con la ilustración como valor añadido.

Mazoka

Por otro lado en el nuevo espacio MAZOKA LAGUN podremos disfrutar de pequeños proyectos que miman la ilustración como “Un Altavoz para tu Ilustración”, el podcast del blog especializado “Un Periodista en el Bolsillo” que estará efectuando entrevistas en directo; “Drawfolio”, “AnotherPress” y “Tintaentera”, servicios especializados de web, edición de autora o autor e imprenta de series limitadas en risografía, serigrafía; Revistas de LIJ como “Peonza” con más de 30 años de trayectoria o “Behinola” de Galtzagorri Elkartea sobre literatura infantil y juvenil en euskera y de autoría vasca; “Femiñetas”, un periódico colectivo y autogestionado, feminista e ilustrado o dos proyectos alaveses como son Last Cobalto o Zigor Encuadernación, en los que, con el trabajo artesanal en cerámica o papel, crean piezas ilustradas únicas.

Actividades ilustradas

Durante los tres días del evento, a las ya clásicas visitas guiadas, la dibuteka para peques y no tan peques, presentaciones de revistas o el ilustramatón, en 2024 se suma una nueva actividad: la Consultoría creativa. Puedes acudir sin cita con un sueño o pesadilla, un problema, una historia o un poema y salir con la receta de un dibujo como prescripción ilustrada.

Cestas ilustradas “Dena para la Dana”

Este año al organización de MAZOKA, y sus mazokalaris, han decidido DONAR las ganancias del sorteo de las cestas ilustradas a APIV (Associació de Professionals de la Il·lustració Valenciana) para que distribuya y gestione el dinero en beneficio de las, los y les compañeres afectades, entre elles ex mazokalaris y mazokalaris. Los boletos se pueden adquirir de forma online (www.mazoka.org/sorteo-dana) y de forma presencial durante el mercado, los días 20, 21 y 22 de diciembre, así como desde el 11 de diciembre y hasta el 20 de diciembre en las librerías de Gasteiz: Mara-Mara, Zuloa, Anegón y el espacio Másbarro.

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2024 © Un Periodista en el Bolsillo | Las ilustraciones pertenecen a cada uno de sus autores