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Elena Hormiga y ‘Poemas para niños chicos de Federico García Lorca’

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Elena Hormiga Lorca

Detrás de ‘Poemas para niños chicos de Federico García Lorca‘, encontramos una antología de poemas cuidadosamente seleccionados para los más pequeños con ilustraciones de Elena Hormiga. Textos para acercarse a la obra de uno de los más importantes escritores de nuestra literatura. Textos para recitar, cantar, jugar y disfrutar, de la mano de Ediciones Jaguar.

¿Cómo llega a tus manos este proyecto? Elena Hormiga: «Pues fue algo a medio camino entre lo buscado y lo casual. Por un lado, yo me puse en contacto con Jaguar, la editorial (gracias a Paloma Corral, genial ilustradora y además amiga) para proponerles un proyecto, y por otro lado, ellos me respondieron con la sorpresa de esta propuesta. Habían visto algunos trabajos míos como Toletis (MadLibro y NubeOcho) y ¿Habrá un ratón? (Edelvives) y les parecía que juntos podíamos hacer algo interesante. Acepté de inmediato».

Elena Hormiga Lorca

¿Conocías la poesía de Lorca? ¿Y los poemas que se recogen en el libro? «Sí, aunque no todos. Los poemitas están muy bien seleccionados por parte de Cristina Martínez, la editora, y ha sido un verdadero placer sumergirme en el universo de este Federico que ya tengo por amigo, porque entre otras cosas, me ha hecho revivir muchos recuerdos de infancia -nos cuenta Elena Hormiga-. Por ejemplo, he recordado lo mucho que me gustaba de pequeña observar los árboles. Es algo que sigo disfrutando (te puedo asegurar que no pasa un día sin que me quede embobada mirando alguno), pero de alguna manera estos poemas me han transportado a esos largos ratos tan lejanos en el tiempo en que me quedaba observando y sobre todo escuchando a los árboles. El tiempo pasaba entonces a una velocidad diferente, la contemplación soñadora era una manera de huir del aburrimiento».

«Otro recuerdo maravilloso que me ha regalado este libro es el de aquellas noches estrelladas de agosto que pasaba en un pequeño pueblito de Burgos llamado Fuentenebro y las impresionantes lluvias de estrellas en la noche de San Lorenzo… En Madrid no tenemos cielo estrellado y eso es muy triste. Las ciudades anulan algunas cosas importantes. Este libro me ha ayudado a recordar lo importante que fueron para mi aquellas vivencias, levantar la mirada y encontrarse con ese espectáculo tan increíble, impregnarse de toda aquella belleza descomunal. Qué importante es para los niños, y para todos, encontrarse con la belleza. Y al final, para eso está la poesía ¿no?»

«Aquí te dejo un fragmento de un poema de Lorca que ayudará a entender a qué me refiero :)»

¡Árboles!
¿Habéis sido flechas
caídas del azul?
¿Qué terribles guerreros os lanzaron?
¿Han sido las estrellas?
(…)

Elena Hormiga Lorca

¿Es la primera vez que ilustras poesía? ¿Es más fácil o más difícil que otros tipos de textos? ¿O simplemente diferente? «Es una pregunta sencilla pero no sé si debo responderla con un «sí» o con un «no». No había ilustrado ningún libro de poesía hasta ahora, pero en cierta forma muchas de mis ilustraciones encuentran algún tipo de raíz en la poesía, aunque sea una conexión lejana, y aunque la materialización de la imagen no desprenda aire poético en absoluto, pero sí es un alimento constante -nos dice Elena Hormiga-. La poesía tiene esa característica de texto visual que abre nuevas dimensiones a la manera de mirar».

¿Cómo ha sido el proceso de elaboración de este libro? «El proceso ha resultado bastante divertido. Lo primerísimo fue leer los textos. Leerlos en voz alta, en voz baja, leerlos cantando un poco, leérselos a mi niño… encontrar así las primeras palabras clave, y estar atenta a las ideas que surgen solas. Luego pasé a los primeros bocetos en papel que es como suelo trabajar habitualmente (libreta, lápiz y café). Empiezo siempre con estos pequeños esbozos bastante toscos que me sirven para arrancar con los primeros elementos y a imaginar cómo se encontrarán en la página, la composición, etc.»

Elena Hormiga Lorca

«El siguiente paso fue jugar con esas piezas dejándome llevar (dibujando elementos, haciendo texturas… que luego utilizarría a modo de collage). Lo divertido en este libro en particular ha sido que esta parte del proceso la he compartido con mi pequeñajo de dos años, que ya es “muy mayor” y cada vez que me ve sacar los lápices de colores sentencia “yo también” -relata Elena Hormiga-. Ha sido una experiencia muy bonita poder empezar a dibujar a su lado y compartir estos ratitos de concentración (porque tengo que aclarar que hasta hace poco a mi peque lo que más le divertía era garabatear encima de mis dibujos, pero ahora que “ya es mayor” se concentra en sus propias creaciones, así que nos sentamos juntos y cada uno crea su pieza sin “casi” interferir ni boicotear la del otro).»

Elena Hormiga Lorca

¿Qué nos cuentas de las ilustraciones? ¿Qué dirías que tienen de característico? «En los poemas de Lorca está muy presente la naturaleza y los cambios de estación y en este sentido el color ha jugado un papel protagonista en todo el trabajo. Los paisajes, y los niños tienen también una importancia vital. He tratado de mantener un tono sencillo a lo largo de todo el libro para que los más pequeños puedan sumergirse facilmente en el universo que Lorca nos ha regalado, después de todo es un libro de ‘Poemas para niños chicos’.»

¿Con qué técnicas trabajaste para este libro? «Las ilustraciones están desarrolladas digitalmente, aunque como te comentaba parten del papel y muchos de los elementos están escaneados y tratados por ordenador. También las texturas nacen  del escáner».

Elena Hormiga Lorca

¿Qué dirías que has aprendido con este proyecto? «Pues tiene gracia que al responder tus preguntas me estoy dando cuenta de lo mucho que está influyendo en mi presente como ilustradora el hecho de ser mamá, y ya no solo por el hecho de tener que hacer malabarismos con el tiempo para porder conciliar trabajo y maternidad, sino desde una dimensión distinta, en la propia actitud ante la creación y también al tener mucho más en cuenta a mi hijo como lector».

Y, ¿en qué trabajas ahora? «Estoy inmersa en varios proyectos. Por un lado estoy ilustrando un clásico griego que me está divirtiendo muchísimo, y también estoy con una serie para prelectores entre manos.  Está siendo una etapa muy fértil, con muchas ideas que voy concretando poco a poco cuando voy sacando ratitos y que espero que pronto salgan a la luz».

También podéis leer en el blog la entrevista con Elena Hormiga sobre ‘Pequeños grandes gestos por la tolerancia‘.

Encuentros

Cinco dibujantes hispanohablantes de DC en la segunda jornada de San Diego Comic-Con Málaga

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Comic-Con Málaga

ONE PIECE ha desatado este viernes la locura fan en San Diego Comic-Con Málaga 2026. Iñaki Godoy, Taz Skylar, Peter Gadiot y Lukas Ettlin han sido los grandes protagonistas de una segunda jornada en la que el público ha llenado el Hall M para recibir al reparto de la serie y encontrarse con ellos, fotografiarse y vivir de cerca uno de los grandes fenómenos de la cultura pop actual.

La segunda jornada de SDCC Málaga ha vuelto a llenar FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga) de grandes nombres del cine, las series, el cómic, el anime, la animación y los videojuegos. Desde los héroes de acción de Winston Duke y Manu Bennett, junto a la karateka olímpica Sandra Sánchez, hasta el universo de Star Wars.

Comic-Con Málaga
Fotografia de Eloy Muñoz.

ONE PIECE REVOLUCIONA EL HALL M

La expectación por el reparto de One Piece se ha sentido durante toda la jornada y ha alcanzado su punto álgido con la llegada al Hall M de Iñaki Godoy, Taz Skylar, Peter Gadiot y Lukas Ettlin. El público los ha recibido en pie y los cuatro han respondido con cercanía, bromas, abrazos y continuas referencias a su relación con los fans.

El reparto ha profundizado en el enorme desafío de trasladar un fenómeno como One Piece a la acción real y en la responsabilidad que supone enfrentarse a una historia seguida por millones de personas en todo el mundo. Han hablado de honestidad, autocrítica y del esfuerzo realizado para mantener la esencia de unos personajes que cuentan con una comunidad de seguidores especialmente fiel. 

Comic-Con Málaga
Fotografia de Dani Gago.

Godoy ha explicado además hasta qué punto interpretar a Luffy ha cambiado su propia vida: “Creo que Luffy ha llegado a mi vida para recordarme que los sueños son bonitos y existen. Yo aún no me creo lo que me ha pasado”.

Y si el panel ha desatado la euforia, el fenómeno se ha trasladado después al encuentro con los seguidores. Los protagonistas han guardado cola con mucha antelación para conocerlos y fotografiarse con ellos, convirtiendo su paso por Málaga en una de las imágenes de esta segunda edición.

LA “LIGA DE LA JUSTICIA ESPAÑOLA” TOMA SAN DIEGO COMIC-CON MÁLAGA

Del Artists’ Alley al escenario. Bruno Redondo, Dan Mora, Dani Sampere, Jorge Jiménez y Rafa Sandoval han dejado por unas horas las mesas donde durante estos días dibujan, firman y conversan con los aficionados para reunirse en “DC Comic Artists Spotlight”, uno de los grandes momentos para los amantes del cómic de esta segunda jornada, que ha reunido a cinco artistas vinculados a algunos de los personajes más importantes de DC juntos en un mismo escenario. Una concentración de talento que los propios asistentes han bautizado durante el encuentro como una particular “Liga de la Justicia española”.

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Fotografía de Alex Zea.

El cómic ha continuado ocupando un lugar central durante todo el viernes. Jorge Fornés, Bruno Redondo y Arthur Suydam han analizado el proceso creativo detrás de algunas de las imágenes más reconocibles del sector en Portadas memorables: diseñando la cara del cómic, mientras Jesús Merino y Pasqual Ferry han compartido su experiencia trabajando para gigantes editoriales como Marvel y DC.

DE LOS HÉROES DE ACCIÓN A STAR WARS

Winston Duke, conocido mundialmente por Black Panther, y Manu Bennett, protagonista de producciones como Spartacus y El Hobbit, han reunido también a cientos de seguidores en “Secretos de los héroes de acción”, una conversación que ha ido mucho más allá de la preparación física de sus personajes.

Duke ha recordado sus orígenes en Trinidad y cómo nunca imaginó de niño que terminaría convertido en un héroe de acción. Bennett, por su parte, ha hablado de la necesidad de buscar siempre la historia que existe detrás de cada personaje y ha compartido experiencias personales que han condicionado su manera de interpretar. El actor ha terminado provocando una de las grandes ovaciones del encuentro al transformarse sobre el escenario en Azog, su personaje de El Hobbit, reproduciendo incluso algunas de sus líneas.

Comic-Con Málaga
Fotografía de Alex Zea.

La campeona olímpica española de kárate Sandra Sánchez se ha sumado por sorpresa al encuentro para realizar una demostración ante los dos actores y ha contado su historia, fuente de inspiración para la producción Karateka.

Poco después, el universo Star Wars ha tomado el Hall M con la llegada de la Legión 501, mientras decenas de asistentes aprovechaban para fotografiarse con algunos de los personajes más reconocibles de la saga. Denise Gough ha protagonizado Star Wars: ¿De qué lado estás?, donde ha profundizado en Dedra Meero, su personaje en Andor, mientras Pepe Larraz y Kenny Ruiz han trasladado posteriormente la galaxia al terreno del cómic en Star Wars: dibujando una galaxia muy, muy lejana.

EL ANIME REÚNE EN MÁLAGA A ALGUNOS DE SUS GRANDES CREADORES

El anime ha vuelto a ocupar un espacio protagonista en la programación. Yōichi Takahashi, creador de Captain Tsubasa, ha participado en una sesión de dibujo en directo, Shin’ichirō Watanabe y Toshihiro Kawamoto han revisitado el universo de Cowboy Bebop, y Naoki Hamaguchi,director de Final Fantasy VII Revelation, ha revelado detalles sobre el esperado capítulo final.

Comic-Con Málaga
Fotografía de Alex Zea.

Por su parte, Yoshihiro Ueda, vinculado durante sus cuatro décadas de carrera a producciones como Dragon Ball y One Piece, ha repasado su trayectoria y los cambios experimentados por la industria de la animación japonesa.

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Encuentros

John Romita Jr., Pepe Larraz y Jorge Jiménez en la primera jornada de San Diego Comic-Con Málaga

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San Diego Comic-Con Málaga

San Diego Comic-Con Málaga daba este jueves el pistoletazo de salida a su segunda edición en FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga) con una primera jornada marcada por los grandes nombres del cómic y la ficción, el encuentro de las estrellas con sus seguidores y una intensa actividad en los diferentes espacios de la convención.

Desde la madrugada, cientos de fans se concentraron ante las puertas del recinto para ser los primeros en acceder a esta segunda edición, marcada por nuevos espacios y cientos de talentos. Muchos de ellos lo han hecho caracterizados como personajes de Star Wars, Zelda, Marvel y otros grandes iconos de la cultura pop, convirtiendo de nuevo al público en uno de los grandes protagonistas de San Diego Comic-Con Málaga.

Fotografia de Alex Zea.

Paneles, firmas, encuentros, demostraciones en directo, talleres y experiencias participativas se han sucedido durante una jornada para el recuerdo con la entrega de la biznaga del Festival de Málaga a la oscarizada actriz Mira Sorvino. La actriz ha repasado su trayectoria en una distendida charla y al finalizar ha tenido un breve encuentro con el director del Festival de Málaga, Juan Antonio Vigar, que le ha hecho entrega de la Biznaga de Oro, explicándole el símbolo de esta flor tan malagueña.

San Diego Comic-Con Málaga
Fotografia de Dani Gago.

LOS GRANDES DEL CÓMIC REIVINDICAN LA VIGENCIA DE LOS SUPERHÉROES

El cómic ha vuelto a ocupar un lugar central desde el inicio de la convención. John Romita Jr., uno de los artistas responsables de los carteles oficiales de esta edición, ha comenzado la jornada firmando para sus seguidores en Artists’ Alley, el espacio que este año reúne a más de 90 artistas.

San Diego Comic-Con Málaga
Fotografia de Alex Zea.

Poco después, Hall M ha reunido a Jorge Jiménez, John Romita Jr., Pepe Larraz y Dan Mora en “Matinée: Siempre Superhéroes”, el primer panel de la edición. Cuatro referentes del dibujo que han compartido su visión sobre unos personajes que han atravesado generaciones y han reflexionado sobre el proceso creativo, la relación entre guionista y dibujante y la capacidad del cómic conectando con nuevos públicos.

Romita Jr. ha recordado ante los asistentes uno de los mejores consejos que recibió de su padre: “No te tomes las críticas como algo personal, úsalas como inspiración. Siempre va a haber alguien mejor que tú, más listo o más guapo. No te enfades ni llores por eso, úsalo en tu beneficio”.

También Pepe Larraz ha reivindicado la conexión con quien está al otro lado de la página: “Hacer cómics puede ser muy solitario, pero buscar la emoción en el lector es lo más importante para mí”.

San Diego Comic-Con Málaga
Fotografía de Dani Gago.

Por su parte, Jorge Jiménez ha hablado de la influencia del manga en su trabajo, incluso cuando dibuja superhéroes americanos. “Está en mi trazo, aunque sea de forma inconsciente. Siempre lo he admirado y lo llevo en mi ADN”, ha explicado. Ante varios estudiantes de Bellas Artes de la Universidad de Málaga interesados en entrar en la industria, el dibujante ha lanzado además un consejo: “Paciencia, disfruta de lo que haces y alguien lo verá”.

San Diego Comic-Con Málaga
Fotografía de Dani Gago.

La programación dedicada al noveno arte ha continuado con encuentros como “Viaje a la oscuridad: una inmersión en el cómic de terror”, con Álvaro Martínez Bueno, Chris Condon, Phillip Kennedy Johnson y Michael Walsh, y “Sláine: Marginado. Rey. Leyenda”, con Pat Mills y Glenn Fabry.

KARL URBAN Y AYA CASH DESATAN EL ENTUSIASMO DE LOS FANS

Uno de los momentos más esperados de esta primera jornada ha llegado con Karl Urban y Aya Cash, protagonistas de The Boys, que han congregado a un numeroso público en Hall M durante “Golden Hour: Karl Urban & Aya Cash”.

Entre bromas, recuerdos y numerosas preguntas de los asistentes, ambos han reflexionado sobre villanos y antihéroes y sobre algunos de los personajes que han marcado sus carreras. Urban ha agradecido especialmente la acogida recibida en Málaga y la posibilidad de encontrarse con sus seguidores: “Es algo que llevaba esperando mucho tiempo”. Aya Cash se ha animado incluso a realizar sobre el escenario una particular demostración de sus poderes.

San Diego Comic-Con Málaga
Fotografía de Dani Gago.

El público no ha dejado pasar su oportunidad de lanzar preguntas. Entre otras, qué superpoder elegirían para la vida real. Cash se ha decantado por la capacidad de cambiar la mente de las personas, mientras que Urban ha elegido la teletransportación para poder pasar más tiempo junto a su familia. 

Otro de los encuentros destacados ha estado protagonizado por Kevin Smith, Jason Lee y Jason Mewes, que han compartido historias, recuerdos y anécdotas detrás del View Askewniverse, el universo que durante más de tres décadas ha conectado películas, personajes, cómics y cultura pop a través de títulos como Clerks, Mallrats, Chasing Amy, Dogmao Jay and Silent Bob.

San Diego Comic-Con Málaga 2026 continuará hasta el domingo en FYCMA con tres jornadas más dedicadas al cómic, el cine, las series, la animación, los videojuegos y las diferentes expresiones de la cultura pop, donde no faltarán las sorpresas.

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Álbum Ilustrado

Dibujando la resistencia antimicrobiana: EU-JAMRAI 2

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Sketching Antimicrobial Resistance

La Acción Conjunta EU-JAMRAI 2 presenta Sketching Antimicrobial Resistance (Dibujando la Resistencia Antimicrobiana), una iniciativa que sitúa a la ilustración en el centro de una estrategia europea de sensibilización sobre la resistencia antimicrobiana (RAM), combinando creatividad, divulgación científica y un enfoque colaborativo entre 30 países.

El proyecto convoca a 30 ilustradores, uno por cada Estado participante, para crear un repertorio visual inédito que explora desde los retos que plantea la resistencia a los antimicrobianos a la diversidad estética y cultural europea. Las obras abordan temas como el uso responsable de antibióticos, la salud humana y animal, la relación con el medio ambiente, la confianza en la ciencia o el enfoque One Health, que integra todas estas dimensiones. La campaña se articula en varios ejes complementarios que conectan el arte con la ciudadanía, desde lo digital a las calles.

Sketching Antimicrobial Resistance
Artwork by Mészely Ilka, part of the campaign Sketching Antimicrobial Resistance led by EU-JAMRAI 2.

Una campaña online que celebra el poder de la ilustración

Sketching Antimicrobial Resistance arranca como una campaña digital. Desde su lanzamiento en el marco del Día Europeo para el Uso Prudente de los Antibióticos, EU-JAMRAI 2, de manera conjunta con todos los ilustradores, están desvelando una ilustración al día en sus redes sociales. Cada obra se acompaña de una breve explicación sobre diferentes aspectos que tejen el problema de la resistencia antimicrobiana y cómo se aborda desde la perspectiva del artista.

Esta estrategia convierte el proyecto en una galería virtual en evolución, que permite al público descubrir diariamente nuevas piezas, seguir el proceso creativo de los ilustradores y ampliar la conversación digital en torno a la resistencia antimicrobiana. La colaboración de los propios artistas -todos ellos con una presencia destacada en redes sociales- amplifica el alcance y la diversidad de las audiencias.

Sketching Antimicrobial Resistance
Artwork by Zuzu Galova, part of the campaign Sketching Antimicrobial Resistance led by EU-JAMRAI 2

Un álbum ilustrado y exposiciones al aire libre en 5 ciudades europeas

Cada artista ha desarrollado una pieza original en su propio idioma, respetando su estilo y lenguaje narrativo. El resultado es un álbum ilustrado colectivo que reúne 30 visiones distintas sobre un mismo desafío global. El volumen será distribuido como herramienta educativa y estará disponible también para descarga libre en formato digital.

Sketching Antimicrobial Resistance
Artwork by 72 kilos, part of the campaign Sketching Antimicrobial Resistance led by EU-JAMRAI 2

Las ilustraciones se exhibirán además en 5 ciudades europeas, en espacios públicos abiertos, reforzando el vínculo entre arte, ciudadanía y ciencia. Estas exposiciones permitirán acercar la ilustración contemporánea a audiencias amplias y diversas, invitando a reflexionar sobre la RAM a través de un lenguaje visual accesible y evocador. En España, podrá visitarse en Madrid en 2026, estando aún por confirmar el lugar y la fecha.

Arte y ciencia para transformar la comunicación en salud

La iniciativa apuesta por un enfoque comunicativo positivo, alejado de imágenes alarmistas o bélicas, y centrado en la capacidad del arte para generar empatía, comprensión y compromiso social. Los artistas han colaborado estrechamente con el equipo científico y de comunicación de EU-JAMRAI 2 para garantizar que las obras combinan libertad creativa y precisión conceptual.

Sketching Antimicrobial Resistance
Artwork by Max Guther, part of the campaign Sketching Antimicrobial Resistance led by EU-JAMRAI 2

Un proyecto europeo de amplia escala

EU-JAMRAI 2 reúne a más de 120 socios de 30 países, respaldados por unas 40 entidades colaboradoras, y está cofinanciado por el programa EU4Health. Su misión es reforzar la respuesta europea frente a la RAM, responsable de más de 35.000 muertes al año en la UE/EEE.

La campaña Sketching Antimicrobial Resistance se lanzó en el marco del Día Europeo para el Uso Prudente de los Antibióticos y de la Semana Mundial de Concienciación sobre el Uso de los Antibióticos, en noviembre de 2025.

Sketching Antimicrobial Resistance
Artwork by Jan Šrámek, part of the campaign Sketching Antimicrobial Resistance led by EU-JAMRAI 2
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